Δημήτρης Γιολδάσης (1897 -1993)

Ο Δημήτρης Γιολδάσης (1897- 1993) υπήρξε Έλληνας ζωγράφος του 20ού αιώνα. 

Γεννήθηκε το 1897 στο χωριό Βουνέσι Αγράφων (σημερινό Μορφοβούνι) από οικογένεια βοσκών που κατάγονταν από τη Σαμαρίνα. Παρακολούθησε εγκύκλιες σπουδές στην Καρδίτσα και τα Τρίκαλα όπου παράλληλα εργαζόταν.Το 1914 εισέρχεται στην Σχολή καλών τεχνών σπουδάζοντας πρώτα κοσμηματογραφία και έπειτα ζωγραφική. Δάσκαλοί του ήταν ο Δημήτριος Γερανιώτης, Σπυρίδων Βικάτος και ο Γεώργιος Ιακωβίδης ενώ άσκησε βαθιά επιρροή στο έργο του ο Κωνσταντίνος Μαλέας.Το 1922 εμφανίζεται για πρώτη φορά σε ομαδική έκθεση στο Ζάππειο μαζί με τον Σύνδεσμο Ελλήνων Καλλιτεχνών.Ταξίδεψε σε Παρίσι, Λονδίνο και Νέα Υόρκη όπου εργάστηκε προσωρινά ως σκηνογράφος. 

Από το 1937 ως το 1948 δίδασκε με κάποιες διακοπές λόγω των γεγονότων της εποχής στο Γυμνάσιο της Καρδίτσας. Κατά τη διάρκεια της Κατοχής συμμετείχε στην Εθνική Αντίσταση ως μέλος του ΕΑΜ. Μάλιστα από κοινού με άλλους καλλιτέχνες, ζωγράφισε τις τοιχογραφίες με τους ήρωες του 1821 που τοποθετήθηκαν στο κτίριο του Εθνοσυμβουλίου του ΕΑΜ στους Κορυσχάδες. Μετά τα Δεκεμβριανά φυλακίστηκε για μικρό χρονικό διάστημα. Από το 1948 μέχρι το 1966 έζησε στην Αθήνα και αργότερα επέστρεψε στην Καρδίτσα. 

Το 1966 έλαβε το Χρυσό Σταυρό του Τάγματος του Γεωργίου Α΄, το 1982 τιμήθηκε από τον δήμο Καρδίτσας με το Αργυρούν μετάλλιο της πόλης, το 1984 έλαβε το Χρυσό μετάλλιο της πόλης των Αθηνών ενώ το 1989 τον βράβευσε η Ακαδημία Αθηνών. Πέθανε στις 5 Φεβρουαρίου 1993 στην Καρδίτσα. 

Έργο 

Ο Γιολδάσης αρχικά καταπιάστηκε με την προσωπογραφία τηρώντας τα ακαδημαϊκά πρότυπα. Αργότερα συγκαταλέγεται στους καλλιτέχνες της πρώτης εικοσαετίας του 20ού αιώνα που προσπάθησαν να αποδεσμευτούν από τον φορμαλισμό που προωθούσε η ακαδημαϊκή ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και να αναζητήσουν νέες μορφές έκφρασης μέσω των αισθητικών αρχών των μετα-ιμπρεσιονιστικών κινημάτων που είχαν αναδειχτεί στο Παρίσι και είχαν ήδη διοχετευτεί και στην Ελλάδα. Στην πορεία ο Γιολδάσης ασχολήθηκε κατά κύριο λόγο με την τοπιογραφία και ειδικότερα με την απεικόνιση του τοπίου αλλά και των κατοίκων του θεσσαλικού κάμπου. 

Μαριάννα Χαικάλη Λάδι σε μουσαμά 50x70

Λάμπρος Προβίδας

Λάμπρος Προβίδας, Φάρος, ακουαρέλα 50x35 650€

O Λάμπρος Προβίδας γεννήθηκε το 1955 στην Κρανιά Ελασσόνας. Από παιδί τις δύσκολες γι΄αυτόν ερμηνευτικά και εκφραστικά καταστάσεις, τα μέσα που χρησιμοποίησε για να τις εκδηλώσει ήταν αυτά που μπορούσαν να παράξουν εικόνα. (στο βουνό τσοπανόπουλο χαράσσοντας με το μαχαίρι στις πέτρες, στο σχολείο το μολύβι, αργότερα τα χρώματα και τα μηχανικά μέσα – φωτογραφία ) Στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα το κύμα της εσωτερικής μετανάστευσης τον οδηγεί στην Αθήνα, όπου μαζί με άλλα, παρακολουθεί και μαθήματα κινηματογράφου στη σχολή Σταυράκου.

Μέσα από πολλές περιπλανήσεις η ανάγκη έκφρασης των ανησυχιών του μέσα από την εικόνα τον οδηγεί στη ζωγραφική που είναι και συνεχίζει αυτοδιδασκόμενος.

Ασχολείται ερασιτεχνικά με τη μουσική και είναι μελετητής της Ελληνικής τέχνης και παράδοσης.

Τα τελευταία χρόνια η ζωγραφική είναι η αποκλειστική του απασχόληση. Με το πάθος που τον διακρίνει ταξιδεύει στην Ελλάδα κλέβοντας χρώματα και σχήματα από την ομορφιά των τοπίων, της θάλασσας και την καθημερινότητα της πόλης. Το υλικό που χρησιμοποιεί σε αυτή την τελευταία περίοδο είναι η ακουαρέλα, που κατά την αποψή του τον βοηθά να αποδώσει καλύτερα το χαρακτήρα και το φως των θεμάτων του.

Έργα του φιλοξενούνται σε συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι μέλος του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Κεντρικής Ελλάδας Σ.Κ.Ε.Τ.Κ.Ε.

Από το 2000 ζει και εργάζεται στα Τρίκαλα

    πηγή : http://www.ikastiko.gr

Άννα Μπενάκη

Άννα Μπενάκη, καράβια, παστέλ 3200€

Η Άννα Μπενάκη γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών των Αθηνών Ζωγραφική, Τυπογραφία, Καλλιτεχνικό έντυπο- Τέχνη του βιβλίου και Νωπογραφία-Βυζαντινή εικόνα. Σπούδασε επίσης Ιστορία τέχνης, Ιστορία αρχιτεκτονικής ,Ψυχολογία, Παιδαγωγική και Χαρακτική στην Α.Σ.Κ.Τ.. Συνέχισε τις σπουδές της στην School of Fine Arts στο Τορόντο του Καναδά.

Διδάσκει στα Τ.Ε.Ι. Αθήνας τα τελευταία 22 χρόνια.

έχει λάβει μέρος σε πολλές διεθνείς και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, στις οποίες το εικαστικό της έργο διακρίθηκε και βραβεύτηκε. Επίσης έχει συμμετάσχει σε τέσσερις Μπιεννάλε Χαρακτικής και έχει παρουσιάσει την πορεία της δουλειάς της σε 13 ατομικές εκθέσεις. Φιλοτέχνησε νωπογραφίες και πολλές Βυζαντινές εικόνες. 

πηγή: http://artdiadrasi.wordpress.com/2008/10/31/agenda_30_10_6_11_2008/

Οικονόμου Γεώργιος

Αυτοπροσωπογραφία 42x52, λάδι σε μουσαμά α΄ όψη

Γεώργιος Οικονόμου, αντίγραφο van Gogh, λάδι σε μουσαμα, β΄όψη 42x52

Γ. Οικονόμου, Παλαιό Μηχανοστάσιο, λάδι σε χάρμποτ 72x50 , 1800€

Γ. Οικονόμου, λάδι σε μουσαμα 60x46 α΄όψη

Γ. Οικονόμου, λάδι σε μουσαμα 60x46 β΄όψη

Γ. Οικονόμου, γυμνό, λάδι σε μουσαμα 61x45.1500€

Γ. Οικονόμου, λάδι σε μουσαμα 50x40 , 600€

Γ. Οικονόμου, λάδι σε χάρμποτ 72x55 , 1600€

Γεώργιος Μούγιος

Ο Γεώργιος Μούγιος γεννήθηκε στην Πάτρα το 1907 και πέθανε στην Αθήνα το 1983. Παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής στην Σχολή Καλών Τεχνών (1927-1929), κοντά στους Γ. Ιακωβίδη, Γ. Ροιλό, Δ. Γερανιώτη και Σ. Βικάτο. Βιοποριστικοί λόγοι τον ανάγκασαν να εγκαταλείψει τη Σχολή. Το 1947 άρχισε να ασχολείται συστηματικά με τη ζωγραφική και την περίοδο 1949-1952 μαθήτευσε κοντά στο Σ. Βικάτο. Το στοιχείο που χαρακτηρίζει τη δουλειά του είναι η διαρκής αλλαγή ύφους.

Ζωγράφιζε κατά κύριο λόγο τοπία, αλλά και νεκρές φύσεις και συνθέσεις με ανθρώπινες μορφές, που αποδίδει ρεαλιστικά, αξιοποιώντας παράλληλα εξπρεσιονιστικά στοιχεία. Μια σειρά έργων του στη συνέχεια, κινούνται στο χώρο της αφαίρεσης, ενώ έδωσε και συμβολικές συνθέσεις με αυστηρή γεωμετρικότητα και έντονα χρώματα, αλλά και έργα με σουρεαλιστικό περιεχόμενο, εμπνευσμένα από τη σύγχρονη ιστορία.

πηγή: Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών, Εκδοτικός Οίκος "Μέλισσα"

Γιαγιάννος Απόστολος

Απόστολος Γιαγιάννος, ακρυλικό σε μουσαμα 50x50 3700€

Ο Απόστολος Γιαγιάννος γεννήθηκε στην Τρίπολη της Αρκαδίας το 1945 και σπούδασε Γραφικές Τέχνες στο Α.Τ.Ι. με δασκάλους τους Α. Τάσσο, Η. Δεκουλάκο, Δ. Μυταρά και στο Εργαστήριο Ζωγραφικής του Η. Δεκουλάκου. Το 1968 ίδρυσε και διηύθυνε το Εργαστήριο Εφαρμοσμένων Τεχνών «Μορφή» για να αφοσιωθεί οριστικά στη ζωγραφική το 1974. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό – όπου και φιλοξενούνται έργα του (Εθνική Πινακοθήκη, Υπουργείο Πολιτισμού, δημόσια και ιδιωτικά μουσεία).

πηγη: Athens voice